他郑重的对森茉道,“你以前是学歌剧的唱法,现在是模仿当代歌手,但是你想过自己的唱法吗?让你感觉快乐享受的唱法?”
森茉最大的毛病是什么?
——她之前生存的环境或许对她的言行举止有严格的要求,所以她仿佛嵌在了一个个的格子里,一颦一笑一举一动都优雅从容,这不能说错的,但是她现在是在选秀综艺里,大家想看的是有喜有悲有哭有笑在舞台上散发着张扬魅力的“偶像”。
她的音乐是一样,她的小提琴和钢琴水平都极高,除了严苛的训练,名师教导也必不可少,而古典音乐大师水平高是高,可是古典乐是有门槛的,是“阳春白雪”“高山流水”,可是流行乐是给普通人听的,深受老师影响的森茉就缺乏地气。
她享受自己的音乐吗?他之前听她的小提琴,充满了丰沛的感情,没有喜欢是无法演奏出这样的音乐的,可是她比起喜欢,更为注重这首曲子本来的意境。
封昆林的音乐理念是音乐是表达自己,展现自己的,而不是人展现音乐。
他认为,森茉现在应该做的不是模仿那些流行歌手——说实话,他觉得那些人也没有什么好模仿,她要做的是学会自我表达,然后把自己通过音乐展示出来,之后再慢慢形成自己的风格。
——大概是森茉的先天天赋实在是太出众,又或者是人对美丽的事务缺乏抵抗力,格外的宽容,总之他不希望在她迷茫的这段时间,“误入歧途”,愿意抽出来时间来指点迷津。
当然说这些实在是空虚了,风格不是一天两天形成的,习惯不是一天两天能改的,在这些还没有形成的时候,就可以用技巧来补充了。
“你刚刚在听徐星辰的歌吧?你觉得他的声音怎么样?”
森茉:“穿透力强,稳定性高。”
封昆林:“没错,他声音的穿透力有一部分是因为音色好,有一部分是因为他运用了技巧,他的发声位置统一,所以他可以持续飙高音,这首歌里有连续不断的高音段落,发声位置需要锻炼,我说过你气息不行,这个和发声位置一起练,这是一个日久天长的活。”
“不过你可以学着他这种连续不断飚高音的技巧,他唱这段的时候就极有感情,因为持续不断的高音,让感情更为充沛,你所能达到的音域应该比他还要高,但是你不太擅长表通过歌声表达自己的感情,所以你唱出来的效果是不如他的。”
“不过你的音色就属于纯净,空灵,这样的音色如果有太浓厚的感情反而会让这种纯净有‘杂质’。”
这就是有利有弊,“现在你来试试你分到的part,第一次模仿徐星辰唱,第二遍试着收,第三遍你随便自己唱,顺着自己的想法来,怎么舒服怎么来,甚至不按原曲的调子来都行。”
……
封昆林最大的魅力就是,当你玩音乐时,他不会告诉你演奏的好不好,而是告诉你你其实可以换个方式来玩,只要你高兴,你不止可以用二胡来喊麦还可以即兴创作,当你把自己取悦了,再去考虑取悦观众,而且他的音乐总是带着一种欢快感,就算是一首伤感的曲子到了他手上也不是苦大仇深的那一种了,悲伤会过去,痛苦会过去,前方依旧是积极向上的。
这种精神很能感染人,也很能让人放松。
等森茉从房间里出来的时候,已经开始轻轻哼唱之前的旋律了,手指在空气中律动,脸上带上了轻快的笑,从镜头里看,如加上了一层滤镜。
这种好心情等回到宿舍都没有变。
匆匆赶来找她的岳贝妮:“……”这是捡到彩票了吗?
岳贝妮熟门熟路的把她拽到卫生间,“你真的没事?”
“??”
岳贝妮压低声音,“我去找你发现你根本没在,姚舒钟薇她们在讨论。”声音里再次充满了恨铁不成钢,“我不是跟你说了,要自己找镜头,你——”自己一个人跑了,你是1v4啊!拍摄重点肯定是她们讨论过程啊。
她忧心忡忡,“我之前就发现了,姚舒特别有心机,我看她选和你一个队,就是有预谋的。”
森茉人气高,她这一组镜头肯定多,而森茉又没有经验,她去了可以直接拿到主动权,相当于她自己争取到了多个镜头。
听完她们的安排后,这种感觉更强烈了,森茉的小提琴她是听过了吧?绝对的高水平,绝对的系统的学过,焦疏桐可以加入,为什么她不可以?直接拿“你负责高音责任重大所以你要好好努力”把森茉给打发到一边去了。
太憋屈了!